Уличная мода

Сегодня уличная мода привлекает внимание каждого. Почему? Это парадоксальное направление, противоречащее всем канонам сегодня на гребне волны. Это особый мир, погрузиться в который интересно многим. Надеюсь, что данная статья поможет вам открыть для себя что-то новое в данном направлении.

История зарождения уличной моды в мире

Существует две точки зрения:

1. Уличная мода впервые появилась в Англии в 50-х гг. ХХ века.

Что послужило началом данного направления? Именно то, что служит толчком к рождению любого нового движения – это конфликт. Конфликт поколений, новые взгляды на мир, появление субкультур в обществе, новой музыки, новых направлений в искусстве, новых источников вдохновения, которые нашли отражение во внешнем образе множества англичан. Креативные сочетания тканей, яркие краски, нестандартные решения в формировании образа – это то, что отличало уличную моду на протяжении многих лет. Все это вдохновляло на улицах Лондона множество дизайнеров, создающих коллекции высокой моды в 60-70х гг. ХХ века. Таким образом, ряд элементов нашли своё применение в их коллекциях, что дало хороший толчок для продвижения уличной моды в масс-маркет.




2. Данное направление возникло в Японии в конце 80-х гг. ХХ века.

Здесь безусловным толчком её возникновения является такой же конфликт поколений, но, обусловленный стандартами классического понимания красоты. Не все жители Токио разделяли взгляды большинства, и, как следствие, возникло множество невероятно ярких субкультурных направлений и уличных стилей в одежде. По сей день множество дизайнеров, работающих над своими коллекциями, черпают вдохновение в районе Харадзюку.

На мой взгляд, сложно оспаривать данные точки зрения, так как обе они достоверны, но какая именно страна повлияла на масштабирование и развитие уличной моды во всем мире – сказать сложно. Полагаю, что обе страны, каждая по своему. Но, в связи с тем, что в 80-х и 90-х гг во главу угла встало развитие новых каналов обмена информации, можно предположить, что именно японская уличная мода ворвалась в мир более активно. Уличная мода Японии отличается своими смелыми идеями, буйством красок, неожиданным подходом в комбинировании вещей. Этот факт просто не может не вдохновлять, а тем более колоссальное количество субкультурных направлений Японии можно изучать бесконечно. Именно поэтому на Street Fashion Show всегда предоставлена возможность зрителю почувствовать себя в районе Харадзюку, представленным коллекциями в стиле Lolita от Lolita Fashion Community Spb. Каждый год мы стараемся объяснить, что данный стиль одежды ничего не связывает с Набоковым ☺, уверены, что со временем нам удастся донести данную информацию до большинства.

Появление уличной моды в России

Уличная мода в России начала активно проявляться недавно, но могу сказать – прогресс налицо! Хотелось бы сказать, что она появилась с появлением Street Fashion Show, но это не совсем так. Уличная мода пришла к нам с появлением новых субкультур, а именно в конце 80-х гг. Ее первыми проявлениями были новые смелые произведения искусства, новая музыка. Россия была долгое время отрезана от вещей западного мира, как только появлялась новая нестандартная вещь (например, спортивные штаны adidas в 80-х), она имела популярность из-за своего дефицита и ценилась выше, но когда спрос становится насыщен – интерес к ней постепенно исчезает.

Так и в нулевых, с появлением в нашей стране нового музыкального направления, появился стиль hip-hop, свэг; с появлением готической субкультуры – одежда в стиле дарк – авангард.

Толчком к развитию того или иного стиля уличной моды всегда выступали субкультуры, как следствие приносящие с собой элементы одежды, характерные для них на западе. Что интересно - спустя время вещи, характерные для той или иной субкультуры уже могут носить абсолютно все люди, даже не относящиеся к ней, потому что все находит свое отражение в масс-маркете. Как все новое: уличная мода вызывала конфликт в обществе, и только спустя время каждый человек начинает вырабатывать свою лояльность к ней. Хочется вспомнить 2011 год, когда мы в первые проводили в Петербурге мероприятие, посвященное уличной моде: рядом с местом его проведения собралось большое количество гостей, зрителей, участников, дизайнеров, при этом реакция мимо проходящих людей на аудиторию была непредсказуемой, потому что яркая внешность, татуировки, пирсинг тогда еще вызывали неоднозначные эмоции у окружения. Мы очень рады, что всего за 6 лет общество прошло такой пусть и большинство людей в Петербурге стали более открытыми и лояльными к данному направлению в моде, и более того, на сегодняшний день происходит грандиозное развитие в данной области. Каждый год открывается все больше и больше новых талантливых дизайнеров, благодаря которым наш мир становиться еще более ярким, благодаря которым каждый может выбирать свой способ самовыражения.

Но в каждой стране необходимо свое время для внедрения и понимания того или иного стиля. Россия, на мой взгляд, любит упрощять, и, к сожалению, очень яркие стили из-за поверхностного использования в масс-маркете начинают исчезать, как и субкультура, пришедшая с ним. Но это не страшно, потому что каждый год к нам приходит что-то новое.

Современные субкультуры

Сегодня среди наиболее актуальных субкультур можно выделить: панков, дарк эстетику (готика, нуар), k-pop, hip-hop, gangsta, рокеров, гламур (точнее приставку «глэм»), гранж, стиляг (стиль «пинап»), хипстеров (стиль «инди»), ламберсексуалов, байкеров, рейверов, ну и гоп-моду (гоп-стиль).

Развитие и становление субкультур обусловлены менталитетом россиян: богатый внутренний мир, смелые фантазии творческих жителей, при этом концептуальность и минимализм (черно-белый цвет), желание найти себя, быть в комфорте, отсутствием ярких красок, а также возможностью показать свою мужественность, которая безусловно характерна большинству российских мужчин.

Дарк эстетика. Готика на сегодняшний день не является основопологающей субкультурой в России, но все же большое количество любителей Эдгара Аллана По придерживаются своих взглядов и по сей день. В образе гота всегда преобладает черный цвет одежды и серебряные украшения, так как золото трактуется, как символ избитых ценностей, а также цвет солнца. К дарк эстетике относится не только готическая субкультура, но и другие сообщества: концептуальные, любящие скорее сложный крой в одежде, нежели цветовые акценты.

Панки – всегда будут в нашем обществе занимать свою нишу. Это именно та субкультура, которая характерна определенной возрастной группе лиц в период формирования своих взглядов, именно в этом возрасте человек стремится быть свободным от окружающих взглядов, и он будет защищать лишь свое свободомыслие. Образ в данном стиле отличается яркостью красок (не только в одежде, но и на теле), нестандартным сочетанием деталей, тканей, кроем и большим количеством аксессуаров.

Hip-hop, swag. Достаточно долго является актуальным направлением в субкультурах. С течением времени, музыка, характерная данной субкультуре только укрепила позиции в российском обществе. Появилось множество новых художников граффити и танцовщиков брэйк-данса, что также положительно влияет на ее развитие. Образ в данном стиле достаточно прост в формировании, причем он максимально удобен, функционален и сочетает в себе традиционно светлые тона и спортивную тематику.

Гламур сейчас в чистом виде неактуален, но смешение стилей, таких как глэм-рок, глэм-панк, глэм-готика пользуется популярностью. Совмещая противоположные стили получаем удивительный результат – невероятно яркий, креативный образ, при этом более удобный для повседневной жизни. На такое стечение стилей повлияло появление большого количества новых музыкальных групп, которые создают музыку именно в данных направлениях.

Гоп-мода – это действительно уникальная вещь, которая характерна только нашей стране. Не все же перенимать у запада ☺. Не могу сказать, что внешние образы гопников вызывают восторг и вдохновение у окружающих, но субкультура существует.

Хипстеры. Независимые ребята, предпочитающие музыку в стиле инди-поп, удобные и комфортные вещи. Главное в луке – небрежность образа, комфорт, удобство. Стиль в одежде, характерный для данной субкультуры – инди. Особенно не тратишься на одежду, при этом всегда выглядишь своим – это же круто, неудивительно, что данная субкультура прижилась в России.

K-pop. Субкультура, возникшая путем ответвления от субкультуры анимешников части лиц, которые обратили свой взгляд на другие азиатские страны. Прекрасно выглядящие, всегда с иголочки одетые стильные люди, любящие музыку в стиле k-pop, танцующие coverdance на свою любимую корейскую группу. Представитель данной субкультуры - изумительный, добрый и счастливый человек, поэтому эта субкультура на волне сегодня.

Стиляги, пинап. Это без времени ☺. Красоту их ярких образов и открытую улыбку никакой иной стиль не сможет передать. На шоу мы всегда демонстрируем данный стиль в сотрудничестве с Pin Up Model Agency Haunted Cathouse. Если вам недостаточно красок сегодня – посмотрите на их луки, они всегда вдохновляют!

Влияние уличной моды на общество

Перспективы уличной моды очевидны: яркие линии, смелые формы и решения, бесконечный полет фантазии, понимание, комфорт, доступность – все это позволяет сказать, что уличная мода – это то, что будет ценно всегда и, пожалуй, для каждого.

Классические стили моды достаточно обыденны и скучны для многих молодых людей, потому что прямые линии не могут отразить их внутреннего мира. Внутренний мир современного человека состоит из его восприятия окружающего, который с каждым днем открывается для нас все больше. Каждый день создаются новые произведения искусства (все более и более смелые), новые фильмы (поражающие своей необузданностью), новая музыка, новые танцевальные направления. Горизонты неизведанны и каждому хочется оказаться к ним как можно ближе и достичь того к чему невозможно прикоснуться. Хотя цель максимально далека и, пожалуй, никогда не будет достигнута, это удел искателей, перфекционистов, которыми переполнен наш мир на сегодняшний день, и это очень хорошо, на мой взгляд, потому что без таких периодов в жизни человечества не происходит развития, а сейчас самое время для него. Россия и так большое количество времени была отстранена от этого мира, сейчас самое время динамичному развитию в данном направлении.

Отражение уличной моды в искусстве

Вдохновение заставляет нас двигаться, а уличная мода – это один из самых ярких инструментов, которые создают его в нашем сознании. Одним из ярчайших примеров отражения является – граффити, которое украшает наши города! Мастерство художников растет каждый год и они дарят нам невероятное вдохновение и передают свой посыл через картину.

Отражение уличной моды в музыке

Музыка и внешний образ человека - это два взаимозависимых элемента. Стили музыки часто формируют внешний вид ее слушателя и наоборот, зачастую музыкантов вдохновляет новое течение в моде. Многие музыканты являются иконами того или другого стиля и сами формируют вокруг себя субкультурную группу.

Уличная мода как образ жизни

В мире существует две грани: это идти на поводу у окружения, либо оставаться самим собой не смотря ни на что.  Уличная мода, на мой взгляд - это способ выразить себя с учетом своих возможностей, при этом, не ограничивая свой внутренний мир. Уличная мода - это инструмент, позволяющий мыслить не как все, она не требует быть таким, как твое окружение, она индивидуальна в своей одежде, в своей музыке, в фотографиях, в своей культуре. Если мы обратимся к традиционной психологии - архетипам Юнга, мы можем найти в уличной моде все архетипы человека, они выражены еще более ярко, чем в классической моде. Благодаря упрощенной форме поиск самого себя становиться доступен каждому человеку, порой даже самому юному.

Лайфхак как выглядеть стильно

Не смотря на то, какое направление street fashion вы выбрали для себя, не следует забывать и о том, что уличная мода заключается не только в том, как ты выглядишь снаружи, но и в твоем мировосприятии: в музыке, которую ты слушаешь, в фильмах, которые ты смотришь, в фотографиях, которые ты снимаешь, в картинах, которые ты создаешь, в твоих танцах, творчестве. Именно это позволяет воспринимать тебя по-настоящему и чувствовать целостность твоего образа. Поэтому, безусловно, самый главный лайфхак – будьте в гармонии с самим собой, со своим внутренним миром, и ваш образ всегда будет стильным и завершенным.

---

СПИКЕР: Татьяна Филина, куратор фестиваля уличной культуры Street Fashion Show

---

СПРАВКА О ПРОЕКТЕ

Street Fashion Show – ежегодный фестиваль уличного стиля и культуры, проходит в Санкт-Петербурге с 2011 года. Впервые проект был реализован в формате маркета, на котором можно было приобрести дизайнерскую одежду начинающих и уже зарекомендовавших себя в мире моды российских дизайнеров. Идея фестиваля принадлежит петербурженке Татьяне Филиной. И на первых порах он проходил при поддержке первого в России журнала о японской и корейской моде Asia Maniac. На сегодняшний день проект реализовывается на добровольных началах при поддержке информационно-культурного портала MySELFF.ru, команды волонтёров и различных организаций Санкт-Петербурга, заинтересованных в продвижении российской street fashion культуры. В 2018 году SFS пройдёт уже в седьмой раз.